2023 “滩涂”项目- 作品共创手册

1. 姚异姚：人肉脑泡制造机、小众影音拾荒者和多语种野生外交官。社科博士，学过即兴，参加过西语合唱团，会点声乐技巧。歌剧、京剧、越剧、黄梅戏也都随性所致时开开嗓。
2. 贾瑛 ：参与过草台班子。有一些实验剧场经验。现在从事艺术教育工作。有练习阿卡贝拉以及中国传统音乐例如南音。
3. Unitrip玎玎：Silence Wave主创。致力于声音与戏剧，影像等跨媒介实验音乐的创作与策划推广。创做声音剧场，action music。
4. KC程彦彬：当代艺术领域做自由撰稿人。中戏毕业。有合唱以及公众演出经验。喜欢音乐剧，学过舞台管理。着迷后戏剧剧场，陆续参加过一些小剧场实践。
5. bo 樊博：当代艺术教育背景。主要的创作媒介是影像、行为艺术、独立出版物、纸本创作等；声音也是感兴趣的媒介，想继续探索它的各种可能。近期创作关注内容主要为身体疾病、医疗、屎尿屁、强迫症等方面。爱听古典音乐，也有过多年学习木管乐器的经验。
6. 飞行家：飞行家身体剧场创始人。热爱身体即兴和环境演出，喜欢共创。对声音合作声音创作非常好奇。
7. 邱波：心理咨询师。接触即兴练习三年，接受过舞踏基础训练、躯体动力分析和舞动治疗。
8. 巨厦：设计专业研究生。刚辞职，享受在数字游民公社或山里海里的 GAP 时光，郑重地慢下来感受生活、打开自己。对“城市空间”这个主题怀有恒久的探讨热情。
9. 随园：英文+新闻专业研究生。喜欢画画，目前在尝试把从绘画空间里感受到的东西带到临终关怀的空间中，有一些用身体把个体感知转化为平面/立体的画面/文字/身体动作的经验。渴望用身灵和声音与伙伴们合唱合作曲。
10. 框框：从事建筑设计，研究古建，目前在gap，刚去完景德镇学陶瓷。对声音艺术充满好奇和兴趣，喜欢音乐，喜欢即兴的创造力和惊喜。大学期间有过合唱经历，属于女中声部。
11. 邱十八：广告人。Gap中。野生音乐创作者。接受过舞踏基础训练。生来耳朵就大，每每都能接收到野性的、隐匿的、可爱的、生命力的，一切最自然的原声。有用语音备忘录记录一切难忘之声的习惯。
12. 张敏：一个做雕塑的艺术家，最近刚来上海准备驻留三个月。今年有参加一些接触即兴的活动，对即兴可拓展的方式很有兴趣，想加入一起玩儿。
13. 柏伦：读的是环境工程；现在做的活动策划策展；工作主要参与式体验设计；工作之外有发起一个胶带创作小组。出生在北方的一个农场，家人种点粮食，养马。白天在公司争分夺秒干活儿，晚上喜欢去城中村瞎溜达、在废弃的房子和工厂里浪费生命。有在一个非职剧团，参与过一个声音剧和一个舞台剧的演出；有一些合唱经历，更喜欢粗糙和即兴的东西，喜欢氛围和实验电子。
14. （突发事务无法出席）昊：兼职新媒体艺术家，做媒体装置，身体相关的行为表演。毕业于 ArtCenter College of Design。平时兴趣爱好，健身瑜伽打泰拳，即兴喜剧。参加过一点阿卡贝拉训练。
15. （身体抱恙无法出席）Tai小邰：设计专业毕业。做过公共艺术策展相关工作，大型公共装置等。有过话剧舞台表演的经验，对文字、音乐、舞蹈等艺术形式有天然的感动，对音乐和自我觉察很感兴趣。

 

1. 信任：信任声音的魔力！信任自己和他人！
2. 开放：大胆尝试，不怕犯错，即兴起来（肉嗓耍起来）！
3. 倾听：听到自己，听到他人，听到幻觉！
4. 投入：时间投入，心力投入，情感投入！

1. 第一周(9月11日-9月17日)： 微信建群。线上沟通。基础练习热身。相互分享。
2. 第二周(9月18日-9月24日)：田野方法热身。
3. 第三周(9月25日-10月1日)： 田野！工作坊！演出！

1. 这是一个以人声为主，广场合唱式的作曲与表演项目。简单来说，这是一个基于个体感受的集体声音游戏。
2. 于滩涂之上，虚空之中，以众人之合唱发声，把对外滩的记忆回响、当下所闻与未来幻听，即兴创造为某种声响雕塑的持续运动，由此以声响召唤被遮蔽的空间，完成一次来自田野，终于田野的声响剧场。我们通过声音行为，建立空间能量场域，创造声响雕塑的运动。
3. 或者说，因为相信声音的魔力，因此依据我们的感知与聆听，就地即兴的展开一次声音仪式，以去除空间的遮蔽，唤起空间的新生。
4. 作品共创者首先通过田野漫步实践，把自己对外滩场域的个体感知与想象，自由转化为多样的声响与行动。之后通过作曲工作坊，集体创造为新的声音仪式，并以广场表演的方式亲身实施。在现场能量波动之中，声音与身体的生产之中，声音召唤空间的仪式之中，这一切皆转化为滩涂之上的集体谐振。
5. 今天发出声音是为了什么？记忆回响，当下所闻，未来幻听，无论哪一种聆听，都是我们日常声响构成与声响能力的一部分。在无法发声的时代，在声音被高度规训的时代，在声音日渐单一化的时代，在声音被剥离扔进数字废墟被遗忘的时代，我们从身体和感知开始，回到最初人类面对自身以及万物宇宙所做的那样，重新感知，联结和融入声音能量，以声音创造和转化现实，召唤被遮蔽的空间。
6. 我们当下所处的时代和个体生活状态，如同滩涂。潮起潮落，很多东西已经崩塌，很多东西正在重建。滩涂之上，一切皆有可能。外滩美术馆所在的广场，就是我们的田野剧场。让我们以集体的声响，展开这次藉由声音召唤空间的行动。

1. 聆听：以听觉为轴心，展开综合性的感知和创造。以聆听为基础，展开合唱与即兴。
2. 想象：打开声响的想象力。综合过去，超越现实，创造新可能。
3. 转化：把个人具体感知和想象，转化为个体声响材料库，再转化为个体感受的集体共振。

1. 基础热身阶段 (9.11-9.24)
   1. 聆听热身：了解自我与外滩；了解聆听与声响；了解人声与合唱。
   2. 作曲热身：提前了解以及尝试“个体田野空间作曲”方法。
2. 个体田野空间作曲工作坊阶段 (9.25-9.26)
   1. 以外滩美术馆所在广场为田野空间，实践个体作曲
   2. 通过作曲实践，熟悉空间，了解声响以及生产方法
3. 集体即兴作曲共创工作坊阶段 (9.27-9.28)
   1. 基于集体作曲架构创造具体内容
   2. 基于集体即兴协作的整曲预演
4. 现场表演阶段 (9.29 + 10.1)
   1. 彩排与表演准备
   2. 正式表演

1. 目标：建立个体感知关联
   1. 提前与外滩空间与区域，建立个体感知关联。
   2. 不必要展开学术研究，但需依据自己兴趣做一些个体感知与案头搜索。
2. 方法：静坐与案头
   1. 1. 静坐：坐下来，安静下来。禁语。回忆外滩相关的个体记忆，故事，情感等。
      2. 案头：搜一搜，扩展你所了解和感兴趣的外滩。
3. 作业：准备一个小笔记本。
   1. 1. 静坐：1-2次。每次10-15分钟。结束之后做好笔记。
      2. 案头：围绕静坐中出现的念头，问题，想法，声音，影像，做一些扩展性的案头，找找自己感兴趣的资料，丰富自己的感知。结束之后做好笔记。

1. 目标：
   1. 学会以声响为专注对象，提升聆听的敏锐度和宽度，扩展声响的想象能力。
2. 定义：
   1. 声音漫步是一个听觉练习，结合步行与听觉，取代纯粹以视觉观察世界，专注聆听环境里的各种情景，它帮助我们意识到我们周围的声音环境。倾听那些我们可能会错过的声音；倾听声音的节奏；倾听一个城市独特的“声音”。
   2. 声音漫步没有任何时空背景限制，可以在家中、街道、市区或大自然里进行，可以独自行走，也可以结伴成群。当我们全神贯注聆听声景时，就能感受到奇特无比的体验。
   3. 声音漫步鼓励参与者对所听到的声音进行批判性评价，了解它们对整体声响环境，对自我和文化的影响。
   4. 为了拓展听觉体验，制造声音也可能成为声音漫步的重要组成部分。其目的是探索与环境相关的声音，同时也意识到自己在环境背景下的声音（人声、脚步声等）。
   5. 声音漫步可以以地图的形式记录下来，标明路线，以及声学兴趣点等。
3. 方法最基础版
   1. 选定一个区域和时间，设定一条行走线路，或者随意行走。
   2. 选择缓慢至中等的步行速度，有助于集中精力聆听，保持放松的心态。
   3. 需要时，可以闭上眼睛聆听。
   4. 回答以下问题，以及不局限于这些问题
      1. 你能听到的最大声音是什么？
      2. 你能听到的最轻微的声音是什么？
      3. 倾听建筑物发出的嗡嗡声。
      4. 倾听商业活动的声音。
      5. 你能听到自己的脚步声吗？
      6. 你听到音乐播放了几次？
      7. 你需要大声喊才能被听到吗？
      8. 其他你自己发现的问题…
   5. 记录相关问题的答案，以及一些乱七八糟的想法。
4. 方法升级版
   1. 聆听材料：漫步或者停留在一个点，安静聆听。在声场中，选取任何一个声响，细致聆听听频率高低，声音强弱，声音层次，空间位置，音色质感，内在节奏，声音长短等等。专注在声音的材料属性。
   2. 了解场域：安静一会儿。把听到的不同声响组合，当成是一个整体声场，一个巨型的复杂的声响雕塑。再次深入到整个声场聆听，就像在视觉上把玩儿一个雕塑，你可以深入到这个雕塑空间内部外部，不断转换视角，重新看。
   3. 跟踪运动：再安静一会儿。注意听整体声场中，不同的声音如何运动，如何辗转腾挪。整体的声场如何变化，如何运动。如同一个活体的雕塑，如何持续变形。
   4. 练习幻听：再安静一点。可以听到现在声场中，人耳听不见的部分。听听看，都是些什么。哪些是超越当下时空的，过去或未来的记忆与想象等等。
   5. 发声实践：然后，你可以随意的，加入任何你自己的人声，身体的声音，物件的声音。感知和观察这些声音，正在如何影响和改变整个声场。
5. 作业：
   1. 进行1-2次声音漫步，并做好笔记。
   2. 在微信群里，做一些分享。

1. 目标：了解人声的可能性，相信我们的肉嗓无所不能！
   1. 了解人声发声的多种方式，从拟音，到撕喊，到旋律等等。
   2. 了解基于开放性的人声，集体合唱作曲的大致听感。
2. 定义
   1. 人声实验（Vocal Experimentation）：旨在探索和挑战人声的各种可能性。这包括使用喉咙、口腔、舌头等身体器官来产生各种声音效果，也可以通过声音的变调、节奏等来表达情感和创造独特的声音景观。人声实验可以包括实验性的声音演唱、喉音技巧、声音装置艺术等多种形式。
   2. 实验性合唱（Experimental Choral Music）：指合唱音乐领域中探索非传统、创新声音表达方式的实践。这包括对声音效果、声音技巧和和声结构进行实验，以创造出独特、非常规的合唱音乐作品。实验性合唱可以包括使用非传统的喉音技巧、声音合成器、电子处理器等手段，以扩展声音的表达范围。
   3. 声音诗 (Sound Poetry)：一种强调声音本身而非文字意义的诗歌形式。它强调声音的音调、音色、节奏、重复等特性。声音诗往往不强调文字的语义意义，而是通过声音的韵律和音响效果来传达情感、表达意念或创造独特的艺术效果。它可以涉及声音的实验、即兴演唱、喉音技巧等，甚至可能使用非语言的声音元素来构建诗意的表达。达达主义运动是声音诗得到发展和推广的一个重要时期，许多达达主义艺术家也是声音诗的创作者和表演者。
3. 方法：
   1. 聆听/观看：听音频，看视频！感官适应！
   2. 练习/尝试：学习尝试，打开肉嗓！
4. 作业
   1. 学习完下面提供的所有声音和视频资料，并欢迎自行探索和分享你感兴趣的。
   2. 在微信群分享你的感受和想法。更欢迎直接手机录制你的各种尝试，分享到群里。
5. 人声实验（Vocal Experimentation）
   1. Meredith Monk: 美国作曲家、声音艺术家、舞者和表演者，以其多层次的声音表演和实验性音乐作品而著名。作品涵盖了音乐、舞蹈、剧场和视觉艺术等多个艺术领域
      1. 专辑 <Dolmen Music> https://music.163.com/#/album?id=307005
      2. 专辑 <Volcano Songs> https://music.163.com/#/album?id=306990
      3. 演出视频 https://youtu.be/69yOZQ53SLM?si=FKoo5NUXlS6i5HLh
   2. Hatis Noit：日本出生的声音艺术家和歌手。她以其独特的声音实验和声乐技巧而备受瞩目。 Hatis Noit 的音乐作品常常融合了声音实验、多声部和声以及民族声乐的元素。她运用了多种技巧，包括喉音、口技等，以创造出富有层次和情感的声音。
      1. 专辑 <Aura > https://music.163.com/#/album?id=143787790
   3. Joan La Barbara：美国实验性声音艺术家、作曲家和声乐表演者。她的作品常常探索人类声音的极限和可能性，在多声部声音实验和即兴演唱方面受到认可。
      1. <Voice Is the Original Instrument> https://music.163.com/#/album?id=287993
   4. Yoko Ono: 日本裔的实验艺术家、音乐家和歌手， 是实验音乐和声音艺术领域的先锋之一。她以其对声音的大胆实验和创新而受到认可，常常将非传统的声音元素和声音技巧融入她的音乐中。 她的声音实验作品以其非传统的表达方式而著称，常常包括了高音尖叫、喉音技巧、声音碎片等各种声音效果。
      1. <Fly> https://music.163.com/#/song?id=3853033
6. 实验性合唱（Experimental Choral Music）
   1. Annea Lockwood / Water and Memory / Cafe OTO Experimental Choir https://youtu.be/QWPyK4HWuEQ?si=BoWhyEc_V_cKUxW2
   2. A choral experiment with Sxip Shirey | The Gauntlet at ANTIDOTE 2018 https://youtu.be/vgceFYE1YKE?si=Vsjm4BvKhMRtOj6v
   3. Jaap Blonk & Others： 专辑 <Five Men Singing> https://music.163.com/#/album?id=160811
   4. Meredith Monk & vocal ensemble : 专辑《On Behalf of Nature》 https://music.163.com/#/album?id=35067037 Envirrorns 1-2-3 ； 表演视频 https://youtu.be/LjjPL-t9AYM?si=yEC3xPRYbUsnjZ4s
   5. Meredith Monk 教授人声集体即兴合唱作曲：https://youtu.be/_We3GJUXJh4……?si=ID7iqelCj2Rywi-H
   6. Stockhausen: 专辑《Stimmung》 https://music.163.com/#/album?id=124012511
7. 声音诗 (Sound Poetry)
   1. Jaap Blonk：荷兰声音诗人和表演者，以独特声音表达方式和即兴演唱而受到赞誉。
      1. 表演视频 Jaap Blonk – 2 Sound Poems https://youtu.be/hKJZcapEjHE?si=4mT5cr0iKL4Te3y8
      2. 表演视频 Jaap Blonk Solo https://www.youtube.com/live/7GltDNnqp74?si=VVW85zeuv2KLvLYf

1. 什么是田野

   1. 田野，是我们得以低头，双脚粘泥，真实生活的世界。
   2. 田野，是我们得以敞开，共处游荡，遇见真相的世界。
   3. 田野，是我们得以放松，恢复野性，自然生长的世界。
   4. 慢下来，安静聆听，一呼一吸之间，皆田野。

     2. 什么是田野空间作曲

1. 1. 田野空间：不是作为客体的纸笔谱面。人在田野之上，(物理/社会/文化的)空间之中，并无主体与客体之分。我们就在空间之中，空间也在我们之中。相互激发与改变，实时的以声响写作，依据感受而生成声音，发声改变现场能量，从而改变空间。
   2. 作曲：作曲不是纸面的劳动。作曲就是声音行动，自然实时发生的剧场。或者说，一次声音的仪式和过程。作曲即生成，作曲即演奏。于田野之中，我们直接以声音感知，转化，融合，消散自我与周遭世界。以声音写作，声音也写过自我。听见，也被听见。
   3. 田野空间作曲：
      1. 声响雕塑：是在深入广泛的聆听之上，通过声音行为，建立空间能量场域，创造声响雕塑的运动。这并不是传统声响漫步中的单纯聆听，而是一次主动的声响介入。
      2. 声音仪式：也可以简单理解为，因为相信声音的魔力，因此依据基于深度聆听的感知所得，就地即兴的展开一次声音仪式，以去除空间的遮蔽，唤起空间的新生。
      3. 穿过自我：作曲行动的发声过程，并不是为了彰显自我。而是在深度聆听的情况下，让声音穿过自我，让过去-现实-历史穿过主体，重新进入到周遭世界。所有的声音，皆为我们心性无拘束的自然显现。

3. 如何田野作曲-A：选择空间

   1. 去往一个地方，找一个自己能确认，试图召唤改变的空间。
   2. 所谓空间，可以是建筑的，心理的，文化的空间。依照你的直觉而行。
   3. 观察，并在头脑中想象整个空间，想象每一个细节，栩栩如生。

     4. 如何田野作曲-B：漫游停留

1. 1. 以慢速或高速游走，在游走中，以任意的标准，选择一个位置地点，停下来。
   2. 在这个位置点，自然选择一个姿势，闭眼或不闭眼，专注聆听，时间可长可短。
   3. 在这个位置点，使用下面作曲的四阶段方法，尝试发声作曲。
   4. 记录下来这些位置点，你的姿势，以及你大致的行进的路线。以及你的声音。

5. 如何田野作曲-C：即兴发声

   1. 在场： 聆听，以声音进入和联结空间。找到自己与空间建立关系的可能声音，尝试发声，并依据感受调整优化，逐步进入空间，形成联结的能量场域，由此架设声响雕塑的底层基础。
   2. 激荡：聆听，以声音激发和震荡空间。跟随空间中的不同声音，模仿并不断改变它，拆解挪移转化，创造出空间空隙，使得能量四处流动，让声响雕塑的轮廓逐步显现。
   3. 合一：聆听，以声音想象和刷新空间。以想象中新空间的可能声响，融合或遮蔽现有声响，自我-声响-空间合一，在不断重复运动中能量加强，演化为新的结构，声响雕塑由此清晰显现，幻化为新空间。
   4. 消散：聆听，以声音赞颂和消解空间。以轻柔声响渗入空间，能量柔和四溢，声响雕塑消散藏匿于周遭，于建筑/水/身体/草木等等各种，直至空间消散。

6. 如何田野作曲-D：书写记谱

   1. 定义：记录作曲过程中产生的声音，以及行动路线等信息，作为整体的作曲谱。
   2. 方法：以自己能看明白的图示和文字方式记录即可。A4纸张，手写。旋律性部分不会记录简谱或五线谱的，可以任意方式表达。
   3. 示例：“斗室曲”。在家中一个房间中踱步，在八个具体地点，以不同身体姿态感知和聆听，并依据“在场-激荡-合一消散”四个步骤发声，完成一次唤醒空间的声音仪式。

7. 田野作曲-步骤C：如何找到可能的声音来源？

   1. 相信基于聆听的直觉：
      1. 这是最重要的。只要我们安静聆听，总有感受直觉性的冒出来。任何感受，都可以转化为自己觉得合适的，多种形式的声响表达。
   2. 从空间四维度入手感知
      1. 场所与环境：感知此地空间的具体大小，气场，名字，颜色等诸多环境构成要素。
      2. 事件与仪式：感知此地空间发生的各种事件，活动，以及其中可能的重复性仪式。
      3. 关系与情感：感知此地空间涉及到的可能的人群，物种，社会关系与情感状态等。
      4. 身体与物件：感知此地空间引发的身体反应，空间中分布的各式物件等。
   3. 从时间三维度入手感知：(空间四维度，可以在时间三维度上交叉感知)
      1. 过去：回溯到此地空间的历史与记忆，无论是集体的还是个体的。
      2. 现在：兼顾到此地空间的当下正在发生的具体状况。
      3. 未来：闯入到此地空间对未来多种可能性的想象。

8. 田野作曲-步骤C：如何把感知转化为声音？

   1. 不用过于担心，无论何种感知，都可以下面五种方法，大致转化为对应的五类声响。
      1. 吟唱类：有音调的歌咏式的人声。包括单音长短音；长短句旋律。
      2. 拟音类：对实有或虚构的外部世界声响的模仿发声。包括非节奏声响；节奏声响。
      3. 腔声类：口腔/鼻腔/喉部等发出来的各种长短音。包括尖叫撕喊，咂舌，擤鼻等。
      4. 语词类：实有或虚构的语言声响。包括词句(数字/名字/咒语等)；讲述(喃喃/清晰)。
      5. 身物类：身体或物件发出的声响。包括摩擦，拍打，晃动等等。
   2. 我们在人声实验/实验性合唱/声音诗等参考性资料中，听到的也大多是这五类声响。
   3. 当然，我们可以把静默，归为第六类声响。

9. 田野作曲-步骤C：如何敢于发声？

   1. 呼吸即能量
      1. 声音就是气流震动，就是能量。我们呼吸，时刻处于能量变化之中。
      2. 你呼吸，你就是声音，声音就是你。你无须刻意驾驭声音。
      3. 即使只有呼吸，我们也能影响一个空间的能量场域。
   2. 静默即指引
      1. 安静下来，给沉默给以空间，声音会自动出现，才听得到。
      2. 不知道要做什么的时候，就间或的沉默，让沉默指引你发声。
   3. 张嘴即发声
      1. 张嘴，只要张嘴，随意变化它的形状，声音就会千变万化，喷涌而出。
      2. 别想太多，只要听到，就纵深跃入一个声音，模仿它，成为它，改变它。
      3. 无须过度选择，你所发出的任何声响都可以，都无二无别。
   4. 聆听即幻听
      1. 每个人都可以听到比自己想象的要多得多的声音。
      2. 每一次聆听，都可以联结内外部世界，也打开整个世界。
      3. 在记忆-当下-未来的三重时空里聆听，让声音打开你。
      4. 在自我-他人-世界的三重关系里聆听，让声音穿过你。
   5. 专注即变化
      1. 持续重复一个声音，感受它，揉搓它，雕塑它，顺着它，逆着它，听它走向何方。
      2. 专注重复一个声音，它会自动将你指向下一个声音。
      3. 专注在声音自身的质感，剥离附着的情感与意义，或随时贴上你要的情感与意义。
   6. 声音即雕塑
      1. 声音是有弹性的，可以随时变化，如同捏制雕塑一般。
      2. 只要发声，就可以改变一个声场，改变一个运动中的声响雕塑。

10. 工作坊前的热身作业

    1. 选定一个日常空间。比如你的房间，或者你家附近，任意一个你感兴趣的地点。
    2. 完成上述个人田野空间作曲，记录和绘制自己的谱子，也可以手机录制自己在空间中的发声。
    3. 记录你在实践过程中碰到的问题，并在群里分享讨论。

1. 集体工作坊定义

   1. 定义：把田野空间作曲中的个体感知和声音，带过来作为基础，以集体的感知和对话，联结到其他人，并基于此地空间的实时状况，集体即兴形成新的声响可能性。
      1. 集体：众人处于同一个时空，集体实时的聆听与感应。他人也成为环境的一部分，也成为空间的一部分。个体的声响行为/声响写作，也成为了集体的一部分。
      2. 即兴：实时的对自己，他人和环境做出反应，发出声音，持续创造。结果可能会不怎么样，也有可能会很好。
      3. 作曲：没有既定谱面，按照一定方法和规则，实时的集体发声，即为作曲。
      4. 合唱：每个人都是独立的声音体，合唱是诸多独立声音体的相互聆听，感应与发声。
      5. 工作坊：意味着我们需要协同合作，按照一定的方法和流程，一起完成这个作品。

      2. 集体即兴原则

1. 1. 专注聆听：这是最核心的原则。时刻听到别人的声音，环境声音，自己内心声音。
   2. Yes…and：当有人提出一个想法时，其他人接受并在其基础上继续发展，而不是反对或否定。这有助于保持合作和创造的流畅。有时候想法可能会朝着一个出乎意料的方向发展，需要学会接受这种变化，并适应新的情况。
   3. 放开控制：不要试图过度控制，给予其他人足够的空间来贡献。所有参与者都应该共同负责声音的发展，而不是依赖某一个人来主导。
   4. 创造性回应：不要害怕提出自己的想法，同时也要愿意接受他人的创意。

       3.热身基础练习

1. 1. 呼吸练习：深呼吸并逐渐放松。尝试深吸气，然后缓慢地呼气，保持均匀的呼吸。
   2. 舌头锻炼：利用舌头在口腔中画圆、左右移动等动作，以增强舌头的灵活性。
   3. 口颌放松：进行颌部放松、嘴巴张合闭合等动作，以保证嘴巴的灵活性。
   4. 嘴唇活动：进行吹气、吹哨子等动作，以活跃口腔和嘴唇肌肉。
   5. 轻声练习：以轻柔的声音发出各种音节，让喉咙和声带逐渐适应声音的输出。
   6. 共振练习：利用鼻腔和头颅的共振，尝试产生不同的共鸣效果。
   7. 声带放松：发出低频的喉音，然后逐渐提高音调，让声带得到放松和拉伸。
   8. 吐字练习：清晰地发出“啊”、“哦”等音节，让声音在口腔中自由流动。
   9. 升降练习：从低音开始，然后逐渐上升和下降，以锻炼音域。
   10. 快音练习：发出快速的声音序列，以提高喉部肌肉的灵活性和反应速度。
   11. 节奏变化：尝试快速、慢速、不规律的节奏，以锻炼表达的多样性。
   12. 声音模仿：模仿各种动物的声音、自然声音或物体的声音，以锻炼声音的多样性。
   13. 探索练习：尝试使用各种实验性声音技巧，如呼吸声、嘈杂声、颤音等。

4. 合唱交互分类（四类）

   1. 一对一：一个人与其他个人之间的互动。按照顺序先后，或无序独立随机进行的。
   2. 一对多：一个人与其他人，或其他多组人之间的互动。
   3. 多对多：多组人之间的互动。
   4. 所有人：全部人同时进行的互动。可以完全一致，或者分层，或者全部不同。

5. 声响分类（五类）

   1. 吟唱类：有音调的歌咏式的人声。包括单音长短音；长短句旋律等
   2. 拟音类：对实有或虚构的外部世界声响的模仿发声。包括非节奏与节奏声响。
   3. 腔声类：口腔/鼻腔/喉部等发出来的各种长短音。包括尖叫撕喊，咂舌，擤鼻等。
   4. 语词类：实有或虚构的语言声响。包括词句(数字/名字/咒语等)；讲述(喃喃/清晰)。
   5. 身物类：身体或物件发出的声响。包括摩擦，拍打，晃动等等。

6. 声音即兴方法（六类）

   1. 随机：参与者完全随机的发出和变化自己的声音。
   2. 模仿：模仿某特定声响，具体场景或环境，或某种情感状态；参与者发出特定声音，其他参与者依次模仿，形成声音模仿链。
   3. 渐变：围绕某个声音，参与者尝试通过改变其音高、音色、音量、速度等特征，逐渐形成这个声音的不同变化；或最终演化成完全不同的声音。
   4. 对话：以声音进行交流，依次交替进行回应，形成声响对话。
   5. 碰撞：尝试用不同的声音互相碰撞，创造出意想不到的声响效果。
   6. 编织：围绕某特定声音，参与者逐渐加入其他声音，逐步建立一个复杂的具有整体性的持续声音体；或者参与者通过层层叠加不同声音，创造出丰富的声音纹理和层次感。

7. 合唱中的指挥手势

   1. 声音开闭手势：拳头止声，变掌出声
   2. 声音大小手势：右手掌心向上大，掌心向下小；掌心上下翻为自主调整音量动态
   3. 声音速度手势：左手掌心向上快，掌心向下慢；掌心上下翻为自主调整速度动态
   4. 声音合散手势：双手往中心追求声音齐整；双手往两边追求声音岔开。

8. 集体即兴作曲架构

   1. 作曲总体架构：与个体田野空间作曲一致
      1. 在场： 聆听，以声音进入和联结空间。找到自己与空间建立关系的可能声音，尝试发声，并依据感受调整优化，逐步进入空间，形成联结的能量场域，由此架设声响雕塑的底层基础。
      2. 激荡：聆听，以声音激发和震荡空间。跟随空间中的不同声音，模仿并不断改变它，拆解挪移转化，创造出空间空隙，使得能量四处流动，让声响雕塑的轮廓逐步显现。
      3. 合一：聆听，以声音想象和刷新空间。以想象中新空间的可能声响，融合或遮蔽现有声响，自我-声响-空间合一，在不断重复运动中能量加强，演化为新的结构，声响雕塑由此清晰显现，幻化为新空间。
      4. 消散：聆听，以声音赞颂和消解空间。以轻柔声响渗入空间，能量柔和四溢，声响雕塑消散藏匿于周遭，于建筑/水/身体/草木等等各种，直至空间消散。
   2. 作曲具体内容架构：四大块架构下的具体内容，在工作坊上集体创作
      1. 声响听感：每一块的声响听感上，有什么主要特点？如何描述？
      2. 声响构成：要着重使用五类声响材料的哪些类别，哪些不用？
      3. 声响运动：主要以哪些合唱交互方式发声，以怎样的顺序，形成怎样的特点？
      4. 空间位置：我们在空间中的站位，以及移动线路是怎样的？

1. 二十五日工作坊安排
   1. 目标
      1. 了解并熟悉你的伙伴。
      2. 独立完成个体田野空间作曲。
      3. 理解自己和他人对“滩涂”的感知和发声。
   2. 开场（1:00-1:20）
      1. Check in：简单介绍自己；分享现在的感受和状态。
      2. 工作坊介绍：介绍今日工作坊安排以及相关注意事项。
   3. 交流（1:30-2:30）
      1. 针对前期田野作曲热身作业的具体感受以及疑问，相互交流，以及答疑。
   4. 田野 (2:30-3:30)
      1. 以外滩美术馆附近外滩，展开新的田野空间作曲。
   5. 作品 (3:30-5:00)
      1. 分享各自的新作曲，展示A4纸作曲记录，并现场发声表演。
      2. 围绕作品，分享作曲感受与疑问，理解不同人对滩涂的感知和发声。

2. 二十六日工作坊日程
   1. 目标
      1. 增进作曲实践经验，形成完整个体声音库。
      2. “滩涂”感知和发声的进一步探讨和丰富。
      3. 从个体到集体即兴作曲的衔接过渡。
   2. 热身（1:00-1:15）
      1. Check in：分享现在的感受和状态。
      2. 工作坊介绍：介绍今日工作坊安排以及相关注意事项。
   3. 田野 (1:15-2:00)
      1. 以外滩美术馆所在小广场为中心，展开田野空间作曲。
   4. 作品 (2:00-4:00)
      1. 作品分享展示，汇总整合各自声音库。（确定自己要带的一个物件）
      2. 交流讨论，深化对滩涂的集体感知。
   5. 交流 (4:00-5:00)
      1. 介绍集体即兴作曲方法，初步的尝试，以及交流答疑。

1. 二十七日工作坊日程
   1. 目标
      1. 掌握集体即兴的方法
      2. 熟悉四个部分的合唱
   2. 热身（1:00-1:15）
      1. Check in：分享现在的感受和状态。
      2. 工作坊介绍：介绍今日工作坊安排以及相关注意事项。
   3. 交流 (1:15-1:30)
      1. 针对相关问题的解答。
   4. 作曲 (1:30-5:00)
      1. 在场 – 激荡 – 合一 – 消散

2. 二十八日工作坊日程
   1. 目标
      1. 完成集体无间断即兴作曲预演
   2. 热身（1:00-1:15）
      1. Check in：分享现在的感受和状态。
      2. 工作坊介绍：介绍今日工作坊安排以及相关注意事项。
   3. 交流 (1:15-1:30)
      1. 针对相关问题的解答。
   4. 作曲 (1:30-4:00)
      1. 在场 – 激荡 – 合一 – 消散
   5. 预演 (4:00-5:00)
      1. 预演 V01
      2. 预演 V02

——————–工作坊产出 —————–

关键问题：你为什么发声？经过四个部分的声音仪式，你从何处切入，以怎样的声音召唤空间？

A. 在场：以声音进入和联结空间

聆听，以声音进入和联结空间。找到自己与空间建立关系的可能声音，尝试发声，并依据感受调整优化，逐步进入空间，形成联结的能量场域，由此架设声响雕塑的底层基础。

(田野感知汇总梳理) 个体对于滩涂的感知，覆盖了滩涂感知的多个不同方向。从历史到现实，从自然到都市，从语言到景观。感知所传递的声响，可能是潜藏的/抽象的，可能是明确的/符号的，但都是我们与滩涂的内在关联。因此，这些声响是清晰有力的，每一个声响的单独存在，是可以单独打开和联结到滩涂的时空。这些声响的集体存在，构成了滩涂作为空间，所具有的复杂性以及活力的基本特征。

1. 历史回响：转折，方向，代价
   1. (吟唱) 自由神像/纪念碑与自由召唤：YiyoYiyo… AiyoAiyo…
   2. (吟唱) 东方红旋律与钟声的回荡：________截取的极片段的旋律中个别音的长音
   3. (拟音) 货轮船与历史转折： Hong-hong-hong-hong；呜呜呜呜呜——
   4. (身物) 坚硬的石头与叮当电车：叮当当叮叮
2. 现实压抑：无力，对立，差距
   1. (腔声) 草丛与除草的折断：ong-ong-a-ong
   2. (腔声) 无形的厚墙与无感：ai-ai (叹气)；吞咽声…
   3. (腔声) 外滩边界感与对立矛盾：口哨声；咳嗽声
   4. (拟音) 外白渡桥与铁铆钉：DING
   5. (身物) 外滩边界感与鞋底阶层摩擦：噔噔噔噔；刺啦——————刺啦————
3. 自然生命：野性，活力，少数
   1. (拟音) 自然环境与鸟鸣：HUHU；野鸟啸叫HAHA
   2. (拟音) 河边大风与冲刷：huhuhu – huhu – huhuh –
4. 资本都市：节奏，嘈杂，虚荣
   1. (吟唱) 上海大厦与都市生活：夜上海旋律
   2. (拟音) 上海大厦与都市生活：叮叮叮；咔咔咔咔；
   3. (拟音) 建筑立面比例与节奏性：Da——Da—Da；咚
   4. (语词) 画廊与交易的嘈杂人声：——————
5. 文语糅杂：音节，变幻，延展
   1. (语词) 洋泾浜与音节游戏：皮尼斯 – 拉差头
   2. (语词) 人群言语与音节游戏：Chi-Chi-Chi-Chi；喃喃自语NNNNNN… 音节
6. 旅行景观：密集，热烈
   1. (语词) 公交车与外滩站报站名：“XXXXXXXXX”
   2. (拟音) 国庆夜游与气球棒敲击：砰——砰——砰，夹杂着南音YiyiYaya—
   3. (拟音) 人群与拍照摄影：咔嗒-咔嗒-咔嗒-咔嗒咔嗒
   4. (语词) 拍照与言语沟通：对对对；好好好；1-2-3；这只脚摆前头；头纱拉直一点

B. 激荡：以声音激发和震荡空间

聆听，以声音激发和震荡空间。跟随空间中的不同声音，模仿并不断改变它，拆解挪移转化，创造出空间空隙，使得能量四处流动，让声响雕塑的轮廓逐步显现。

(田野感知汇总梳理) 进一步深入滩涂空间感知，我们感受到了滩涂之上的种种对立/边界/规则，以及由此引发的压力和紧张感。我们感受到了滩涂虚空之中，公共空间之中掩藏的巨大张力。我们只有以自己的声音，去激发空间，得以暴露如此的存在；去震荡空间，得以松动其中的存在。 (喧嚣VS沉默 坚硬VS柔软 自然VS人工 持续VS偶发 娱乐VS静觉 自由VS分裂 希望VS恐惧 生成VS消逝）

1. 历史回响
   1. (腔声) 战争与记忆的鬼魂：尖叫*(&@)#)#@!(@^$)($&&!@()
   2. (吟唱) 夜上海与别离转变：*************
   3. (语词) 防波堤与标注数字：6983716—813599-63235
2. 现实压抑
   1. (拟音) 崩塌与破碎的细响：*@#)*(&*(&@)#)#@!(@^$)($&&!@()
   2. (腔声) 口哨交警与权力管制：口哨声逼逼逼逼逼逼逼逼逼逼
   3. (拟声) 魔幻差距与对立的城市：————————
   4. (拟声) 铁桥与巨大城市机器的胃部：————————
   5. (拟声) 利益争夺与人群踩踏：脚步PA PA PA PA PA
   6. (身物) 众多的对立与铃铛：钉钉当当当当当当…………
3. 自然生命
   1. (拟声) 水拍岸边与滩涂气泡：咕噜咕噜咕噜咕噜…………………….
4. 资本都市
   1. (腔声) 喷泉与对话：Om Om- Om -Om
   2. (拟声) 车持续启动与城市生命力：————————
5. 文语糅杂
   1. (语词) 食物与音节游戏：Chi-Chi-Chi，Monster …. Dictator
6. 旅行景观

C. 合一：以声音想象和刷新空间

聆听，以声音想象和刷新空间。以想象中新空间的可能声响，融合或遮蔽现有声响，自我-声响-空间合一，在不断重复运动中能量加强，演化为新的结构，声响雕塑由此清晰显现，幻化为新空间。

(田野感知汇总梳理) 我们都想去除资本与现实的重负，在滩涂之上，呈现新的日常，新的野性，新的公共性。这个新的声音建筑，是简单的/私人的/人的/温和的。但同时也是弥漫的，无处不在的，是可能的。

1. 历史回响
   1. (吟唱) 无意义感长音/宗教唱诗班单音：A——U——Yi——等
   2. (语词) 大浪退去后粘乎破旧难堪的滩涂与友善的招呼：Hi，Hi，Hi，Hi
   3. (腔声) 水边作为入口以及受伤害的地方：号角 WU——WU—WU—
2. 现实压抑
   1. (身物) 建筑非常多窗户与疏通打通呼吸变化：啊啊啊 (敲打喉部）
   2. (拟声) 围起来的广场与用身体撞击打开更多门：砰砰砰砰
   3. (腔声) 资本与历史的沉重状况与打哈欠的轻松：啊–啊– 啊-啊 (打哈欠)
   4. (语词) 声音的指引以及普通人相互的关系：I’m Here, I’m Here
3. 自然生命
   1. (拟声) 水泥大楼与蝉鸣自然：蝉鸣声(各种方言的)…….
   2. (拟声) 水泥大楼与动物性求偶野性危险声音：&*(&@)#)#@!(@
   3. (身物) 野性的滩涂生命力与密集的鞋子踢踏声响：跺脚与摩擦等——-
4. 资本都市
   1. (拟声) 新的社区与历史新的建构空间有机形状：Wu-A-O-Wu-A-O
   2. (颂唱) 拆卸的以及方言版本的夜上海：夜 – 上 — 海 ——
   3. (拟声) 车持续启动与城市生命力：————————
5. 文语糅杂
   1. (语词) 公共的广场与众人密集的私人聊天：呢喃的聊天声 ….
   2. (语词) RAMA西班牙弹音波浪睡与分支树枝传递拆解的关联：R-A-M-A游戏
   3. (语词) 魔都Modern与摸以及莫不要等关联：Mo-M-游戏
6. 旅行景观

D. 消散：以声音赞颂和消解空间

聆听，以声音赞颂和消解空间。以轻柔声响渗入空间，能量柔和四溢，声响雕塑消散藏匿于周遭，于建筑/水/身体/草木等等各种，直至空间消散。

(田野感知汇总梳理) 我们赞颂属于日常和普通人的空间，赞颂柔软的滩涂。我们不占有空间。我们以各种方式，重新接触和联结真实的周遭，消散藏匿在空间。

1. 历史回响
   1. (腔音) 赞美这一切与轻盈的口哨：轻盈的口哨声
   2. (吟唱) 越剧的相送：&*(&@)#)#@!(@
2. 现实压抑
   1. (身物）每天的新生消亡与抖动纸张以及身体：纸张抖动—衣物身体抖动——
   2. (身物) 话筒递给观众以及众人的发声即赞美：发声-发声-发声
3. 自然生命
   1. (拟声) 轻松的吧嗒嘴与水汽泡声：ba-baba-babababa-ba…
4. 资本都市
   1. (语词) 私人特定的记忆例如鲜花者的车牌数字：沪A-983484
   2. (颂唱) 欢迎来上海与顶马白相相的歌剧变奏版本：白相相——白相相——
5. 文语糅杂
   1. (语词)
6. 旅行景观
   1. (身物) 行李箱拖动

1. 张敏：无法联通的反抗者。Ai哀叹 – 跺脚摩擦 – I’m Here – 抖纸
2. 随园：潜藏密码的探索者。电流滋滋/咔咔咔咔试图联结 – 数字密码-野性狼叫-静默
3. bo 樊博：远处的系统观察者。东方红旋律/广播电台 – 地理坐标/类型语词-宗教长音
4. 框框：建筑坍塌与流动联通者。建筑节奏DaDaDa-船发动机弹舌音-水与窗的联通声-灰飞烟灭的叹气声
5. 玎玎：细小万物以及芸芸众生的生机提倡者。潮汐涌入ShiShiChikChik – 万物涌动旋涡水声 – 私人喃喃自语打破公共与私人界限 – 铃声由近及远
6. 巨厦：摇摆不定不止方向的摇摆者。船鸣WuWu-不不不NoNoNo否定语义的限制和催促 – 中古词语音-跟随发声
7. 飞行家：野性生命的捍卫者。动物大声呼吸/啸叫/求偶与求救的叫声 – 好好好行行行/生物关系之间的容忍与否定 – 水的联通与长音 – 轻轻的风声
8. 姚异姚：文化脉络上的语言音节游戏者。奢侈ShechiShechi/NNNNN- 语言拆解跳跃 – RAMA拆解/Dictator拆解-顶马欢迎来上海白相相的歌剧版
9. 贾瑛：感应者。实时感应-张力的实时感应-中古音“清凉风”-筷子/垃圾袋
10. 柏伦：被撞晕的马蜂/闯入者与逃离者。历史的往来中孤独的号角-在疑问提问与记忆中不稳定的有机变化的龙卷风-想象力生长的长音-森林的葬礼曲
11. 邱十八：在历史和现实中的梦游者。被诅咒的有感召的去往自由的YiYo声-小孩子一样过分的自我表达与大声哭泣-对每个打招呼的HiHiHiHiHi
12. 邱波：家族与个人记忆的联结者。郊区长大去往上海的外滩公交报站声-蝉鸣的变奏-打哈欠放松-戏曲评弹的碎片记忆闪回
13. KC程彦彬：商业繁华都市的观察者。剧院开场与金融资本召唤的叮叮叮声-赞美声好啊妙啊以及1-2-3-4报数声-夜上海的各种方言版-服务铃

1. “在场”： 聆听，以声音进入和联结空间。找到自己与空间建立关系的可能声音，尝试发声，并依据感受调整优化，逐步进入空间，形成联结的能量场域，由此架设声响雕塑的底层基础。（让自己变成一个声音，与空间建立联结）
   1. PART A：独立进入与自然重叠
      1. 声响运动：(一对一) 一个接一个的间或出声，中间可以自然重叠或留白。但注意速度，不要过度松散。目标是每个声音听觉上都清晰有力。
      2. 声响听感：(不同浪头，以各种形态，往滩涂拍打过来)。能感受到不同的个体能量，以自己的声响方式，清晰有力的连接和进入空间，时空逐步打开。
      3. 空间移动：从广场四处各个以自己的线路散入，最后站在围绕广场的水泥凳子上，环形分布。站住。
      4. 声响构成：各自的关键声音素材。不使用身物。
   2. PART B：三声部轮替与单声高空划过
      1. 声响运动：(一对多) 开始有单个声音的持续发声，其他所有人选择不同声音，加入完全的模仿，逐步构成稳定的三个声音构成的声部，保持能量稳定输出。第一个三声部稳定之后，其上有新的即兴声音从高处高能量划过，次数在1-3不等。第二组的三声部，在第一次划过之后，可以适时启动，逐步形成第二组三声部，之后新的即兴声音划过。
      2. 声响听感：(浪头适度汇集，偶有海鸟顶端划过)。三声部是清晰齐整的，坚实有力的。能量稳定但并不高能，而是有一定的克制和秩序感。上空划过的声音是自由的，拉开的，醒觉的。
      3. 空间移动：从围绕广场的水泥凳子下来，往中心聚集，围成圈。
      4. 声响构成：各自的关键声音素材。即兴的声音。不使用身物。
   3. PART C：嘘声清耳
      1. 声响运动：(所有人) 在3-4组三声部之后，所有人声音开始归于一个音 “嘘”（事先指定的符号音），并逐步下降音量到最小。
      2. 声响听感：(浪头冲击滩涂前，短暂风平浪静时刻)。耳朵被齐整的单音所安静下来，空间好像瞬间开始安静停滞。
      3. 空间移动：从中心的围圈，逐步后退至水泥凳子前，摆好的无线麦克风架子前。
      4. 声响构成：嘘声。

2. 激荡：聆听，以声音激发和震荡空间。跟随空间中的不同声音，模仿并不断改变它，拆解挪移转化，创造出空间空隙，使得能量四处流动，让声响雕塑的轮廓逐步显现。
   1. Part A：对话碰撞与张力强度
      1. 声响运动：(一对一/一对多/多对多) 相互之间声音的对话与碰撞。对象可以是周遭环境，或在场的人。声响之间交错，自然起伏，能量流动。但不能过慢松散。
      2. 声响听感：(不同的浪头，以自己的狠劲儿，持续的拍打和冲击滩涂。滩涂不断被冲刷掉一些现有的部分，显露出被遮蔽的一些部分)。 整体声响是有内在张力和紧张感的，并不是不同人声音的简单拼凑。能清晰感知到每个人就是一种面对空间发生的声音，正在激发和震荡空间的不同部分。也能感觉到相互聆听的紧张和警觉。能量流动，空间正在剥落，显露出不同的部分。
      3. 空间移动：各自站在水泥凳子前，摆好的无线麦克风架子前。保持距离少移动，把广场中间的空间留出来，面对虚空，看到声响冲撞与空间打开。
      4. 声响构成：在各自的声响库基础上，有基于相互聆听和回应，延展的即兴声响。
   2. Part B：身物响起与噪声带刷过
      1. 声响运动：(所有人) 以身体或者物件发出声响，一起共振，叠加在Part A的持续声响中，作为一种刷新。什么时候启动，取决于集体聆听和感应。或指挥介入。
      2. 声响听感：(被不同浪头冲刷拍打的滩涂，被一阵强风扫过，或者一抹长长的阳光扫过)。众多悬浮在空中，不断转换空间位置的颗粒状结实的声响，被一个长条形的声响带扫过。可能会压制暂时中止对话的声响，也可能叠加覆盖现有声响。
      3. 空间移动：保持位置不动。
      4. 声响构成：身物。
   3. Part A-B：持续3-4个来回。

3. 合一：聆听，以声音想象和刷新空间。以想象中新空间的可能声响，融合或遮蔽现有声响，自我-声响-空间合一，在不断重复运动中能量加强，演化为新的结构，声响雕塑由此清晰显现，幻化为新空间。
   1. Part A：编织与刷新
      1. 声响运动：(所有人) 有人出声一个，不管是什么，其他人全部模仿进入。按照自己的速度和渐变，持续如同持咒一般，不留空白的持续念诵，愈来愈强，最终自然编织为复杂具有整体性的声音体。（所有人）下一个声音拉起的时机自主决定。新声音起来，其他声音渐次收回，转为对这个声音的模仿以及变形，编织为新的复杂声音体。
      2. 声响听感：(浪淹没堤岸，覆盖滩涂，弥漫四处，一波接着一波)。 单一声响具有很强的丰富性，融合变化，弥漫在整个空间，音量起伏有自身动态。声响相对于空间，带来了新的感受。
      3. 空间移动：走向中心位置，重新围合成圈。
      4. 声响类型：语词类只能用短的可重复拆解的。身物类不使用。
   2. Part B：呼吸与衔接
      1. 声响运动：(所有人) 进入到一起呼吸声响的状态。作为下一个部分过渡和开场。
      2. 声响听感：(浪开始停歇，轻柔晃动)。各种起伏的集体声响消失了，只剩下最质朴的呼吸，气息的自然流动。
      3. 空间移动：从中心位置离开，在广场空间内，缓慢踱步。
      4. 声响类型：呼吸。

4. 消散：聆听，以声音赞颂和消解空间。以轻柔声响渗入空间，能量柔和四溢，声响雕塑消散藏匿于周遭，于建筑/水/身体/草木等等各种，直至空间消散。
   1. Part A：气息与颂唱
      1. 声响运动：(一对多/多对多) 所有人都在呼吸，轻柔的，渐次的，各种声响的，气息不止。不断有人开始吟唱，长音，旋律，相对柔和的，使人舒缓，如同呼吸般。吟唱可以模仿，呈现为多人，也可以单独。呼吸声响始终不断，保持动态。
      2. 声响听感：(仿佛所有的浪都停歇了，保持轻柔的晃动) 声响是让人松弛的，清晰的
      3. 空间移动：在广场空间内，缓慢踱步的。
      4. 声响构成：呼吸；吟唱。
   2. Part B：水泡与器物
      1. 声响运动：(一对一) 嘴里发出水汽冒泡的声响。同时各自使用自己的物件，与环境或身体碰撞，四处发出细碎的声响。
      2. 声响听感：(浪逐渐褪去，滩涂之上，最细微之物，发出了自己的细碎的声响，但是能听得到) 。细碎的声响铺满整个广场，是日常的，温和的。
      3. 空间移动：拖着话筒架，与物件一起，在广场移动，但是不要着急进入人群。
      4. 声响构成：身物。语词。拟音。
   3. Part C：低吟与口哨
      1. 声响运动：(多对多) 所有人收起了器物。话筒围起来放在场地中央。有的人开始低吟，有的人开始吹着口哨，声响渐远，逐渐消失在各处。
      2. 声响听感：(浪和滩涂都消散了，如泡沫般)。一切都开始消散，虚空之中，只留下一些声音的回响。
      3. 空间移动：各自从广场进入人群，消失在各处。音量全部关闭。然后全部重新回到广场，谢幕。
      4. 声响构成：腔声口哨，颂唱低吟。

1. 飞行家

《外滩.滩涂》

喧攘的推搡的一次次淹没

细碎的重复的一次次堆叠

汹涌的狠蛮的一次次灌满

厚厚的遥遥的一次次消散

夜半野鸟们在滩涂巨声啸叫

无数气泡汩汩是亡灵呼吸和歌唱

好好好好好

不不不不不

这是妥协之地

这是争夺之地

在此编织，在此彰显，

石块钢铁水泥，洁净的玻璃

黑色制服和香水，秩序和霓虹

这是繁花在锦之地

这是掩盖泥泞之地

人们晃晃悠悠，在离地的锦缎上滑行

如果你愿意停下脚步，

细听水的声音和风的声音

也许，我们可以一起潜行，进入滩涂

2. 玎玎

滩涂之上

河流的喘息

沸腾的孔隙

藏匿的声音

陷落的记忆

如果我们的身体从陆地迁徙至滩涂

我们会被解离吗？

我们会被融化吗？

一群没有器官的生物

在滩涂中重新辨识自己的身份

声音是一种新的权利？

还是一种看不见的暴力？

最后的滩涂

打开了隐藏的缝隙

光也有了柔软的呼吸

和着风中的幻听

一起消逝

谢谢安定院长的疯狂、认真和执着，所有伙伴们的默契合作，谢谢所有工作人员的支持和帮助

3. 姚异姚

滩涂

 – 一个首字母缩略词

思绪无意识地流淌的织锦，

与具体物质交织在一起，

变形、漂移、消溶。

由声音魔术师的骨骼和灵魂融合而成，

解放、飘浮、徘徊。

我们为谁而发声，为谁而表演？

外滩是宁静的，答案是空的。

而那些波浪继续前行，

直到它们撞到岸边。

 

4. 随园
   1. 失语，用画来替，先这样，身体还在消化伙伴们的声光波。
   2. 材料：冰箱壁冰、花（十八）、胶带（阿伦）、拥抱（止咳）、修正带、泥、烧、膏药、合声、安定气

 

 

5. 邱十八

对我而言，在“滩涂”上的分秒钟都是一场灵修。

从打开自己开始，进去“空”状，一切声响都可以用混沌的姿态进入耳膜穿过五脏六腑，生成感受。

有的感受牵扯历史，有的导入私人定制的经历，还有的在有机的引导下逐渐有了所谓建筑形态的张力。

空杯的“感受皿”逐渐地培养了声命元素，也温柔等待其他伙计的声命“入侵”。于是，第一次知道，和众生的连接，倾听可得。一人声和十三人声的共生，可以那样壮阔和流动，喜了，爱了。

在都市里，原有些疲倦的注意力被听觉的主观能动性驯化，主动地在那些“有意思”的声场里多呆呆。这是一局自我觉醒的驯化，向心里更神往或更隐匿的追求听齐。

好奇心和想象力成为朋友，人生由此多了场自嗨的游戏：随时随地新建空间里的自然而发的声音库；用大脑“捏造”本不存在的雕塑，仅我和空气可见的雕塑；和一切大大小小的动静来场合成……

滩涂还在作响，托我向上，赴约声梦。

1. KC程彦彬

7. 巨厦